《放牛班的春天》

《放牛班的春天》于2004年3月17日在法国上映。故事讲述了美好救赎与爱的故事，具有很重的人文主义色彩。2005年，该片获得第30届法国凯撒奖最佳声效和最佳配乐两项大奖。【法国凯撒电影奖（César Awards）是法国电影的最高荣誉，有“法国奥斯卡”之称】

走进影片

提起“法国”、“音乐”、“校园”，你会想起什么？是浪漫的爱情故事？还是轻松的童年趣事？也许也会是一种对创伤的治愈。

电影《放牛班的春天》采用了倒叙和自述的手法，从著名音乐家与老友相会开始，带我们回到1949年，二战结束后愈合中的法国。

影片简介

在一群问题儿童集中的辅育院里，“犯规，惩罚”是院长和教师们最常用的管理方式，“抽烟”和“恶作剧”是孩子们最恶魔也是最无奈的排解苦闷的方式。主人公“马修”老师是过气的音乐家，带着不安与严肃来到这座“儿童监狱”，面对上一任老师“友好”的嘱托和神父的受伤，马修并没有如其他教师一样，冷酷对待孩子们，而是选择了宽容与爱。

善良的人还是会选择善良

电影在人物塑造上很用心。角色个性鲜明又立体饱满，在成年人中，无论是富有才华与温情的马修老师，还是贪婪又谄媚的院长，亦或是善良又温柔的神父，每一位人物都非常真实，仿佛是你我生活中的某一位熟识的人。当然，对于学生，《放牛班的春天》也刻画得非常细腻，如一直在盼着父母星期六来接自己的贝比诺，战争使他失去双亲，在铁门的等待都是徒劳，但是天真单纯的他却一直选择希望。

贝比诺

主人公莫翰奇被称为“天使的脸庞，恶魔的心”，实际上他是用邪恶掩盖孤独，用违背本性的行为引起他人的注意。

音乐拯救少年

该片在情节上流畅自然，前提铺垫也很完整。无论是孩子们在合唱团中越来越快乐的变化，还是校长随意取消合唱团的决定，一切都有迹可循。在压抑的辅育院中，“犯错，处罚”是最好的解决方式，这种机械的管理方式，“教育”出一群眼神黯淡的孩子，如电影灰色的主色调一般，这座辅育院阴冷得如一潭死水。还好，马修老师的出现让孩子们恢复了朝气与童真，前所未有的音乐学习教会他们的不只是唱歌更是积极的面对生活。所以这里的马修和合唱团就是这些放牛班孩子们的“春天”。

压抑的根源除了来自制度，也来自冷漠的老师，其中为首的院长，是一个极其冷酷无情的人，不仅尖酸刻薄，还对孩子们实行酷刑。除了日常打骂孩子们，当辅育院出现了小偷时，院长第一时间并没有采取有效解决措施而是怪罪马修老师并且取消了无辜的合唱团。

一犯错就被关在黑暗阴森的禁闭室，与潮湿的墙壁、冰冷的食物为伴，这样的生活一点点消磨着这里的孩子们。所有的细节都会让人感觉到被一种巨大的窒息感会充斥着，一桩桩一件件的小细节汇成一群麻木的坏孩子们。在这些背景下，马修老师和他的音乐与一切形成了巨大对比。他像一束光，照进冰冷的辅育院也融化了孩子们的内心，唤起了这里美好的童真与单纯的期盼。他的到来好像使一切都变了，老师们变得宽容，孩子们变得善良，甚至是院长也有了些“温度”，一切都向美好的方向变化。

马修老师

虽然，影片的最后因为一场大火导致马修老师被迫离开学校，但是他与孩子们的时光却永远刻在观众的心中，正如孩子们扔给他的纸飞机一样，每一个字每一个祝福都伴着歌声飘荡在他的生命中。这份感动也会一直影响着看过这部影片的我们。

孩子们清澈的歌声是洗涤心灵的药剂，马修老师的爱与宽容更是保护天籁最好的雨伞，他们的故事让小镇的辅育院变为编织童话与梦想的港湾。